Die meisten berühmten Künstler sprengen täglich Grenzen, indem sie für jedermanns geeignete Musik machen. Musik zu machen bedeutet ein persönlicher Ausdruck, der revolutionäre Auswirkungen auf die Gesellschaft haben kann. Derzeit ist Musik das Rückgrat der Popkultur, sodass wir ständig auf Musiker Bezug nehmen.
Die Botschaften hinter jedem Album, die Art und Weise zu klingen und wie sie Kulturen und Subkulturen vereinen, machen den Musiker zu mehr als nur einem Musiker. Ihre harte Arbeit zum Aufstieg in die Berühmtheit, darf niemals vergessen werden, denn trotz dem starken Gegenwind, haben Sie es mit Überzeugung und ihren Texten geschafft, die Popkultur zu verändern.
Queen
Freddy Mercury ist auch heute noch eine Ikone und zählt zu einer der berühmtesten Musiker der Welt. Er war bisexuell, extravagant und veränderte die Wahrnehmung der LGBTQ-Gemeinschaft zu seiner Zeit. Wir können nicht über die Gegenkultur sprechen, ohne über Freddy Mercury und die kraftvollen Botschaften von Queen zu erwähnen.
Alben wie „A Night at The Opera“ und „Queen“ sind heute Klassiker und ihre Songs sind Hymnen für viele Menschen. Die gesamte Band produzierte und schuf neue Klänge und wurde zu einem sicheren Hafen für viele Subkulturen. Diese beiden Alben haben beispielsweise einen Großteil des heutigen Rocks geprägt und dienten als Inspiration für viele moderne Popstars.
Lil Nas X
Die Hip-Hop-Kultur ist oft frauenfeindlich und homophob, weil viele ihrer Mitglieder so sind. Auch wenn diese Kultur vielen jungen schwarzen Künstlern Raum gegeben hat, die sonst heute keine Berühmtheiten wären, hat sie immer noch einige Schwächen. Lil Nas X ist gerade jetzt so wichtig, weil er uns und der Welt gezeigt hat, dass es in dieser Welt Platz für alle gibt.
Hip-hop-Künstler sagten, dass es in diesem Genre oft darum geht, ein Ausgestoßener zu sein, außerhalb der Gesellschaft zu leben oder nicht die gleichen Chancen zu haben. Nach all diesen Jahren einen öffentlich schwulen Rapper zu sehen, der akzeptiert wird, ist ein großer Schritt für ein Musikgenre. Ja, DaBaby ist ein Beispiel dafür. Mit anderen Berühmtheiten wie ‚Montero‘ und ‚Old Town Road‘, können wir sicher sein, dass Lil Nas noch lange nicht am Ende ist.
Wenn Sie einige dieser Songs noch nicht kennen, sollten Sie auf TikTok (er ist auf der App sehr beliebt) versuchen, Montero zu hören. Es gibt nur wenige Songs, die von Männern gemacht werden, in denen es darum geht, mit einem anderen Mann zu schlafen. Das Video war auch unglaublich, denn man kann Lil Nas sehen, wie er an der Stange tanzt. Er sprach darüber, wie revolutionär die Texte für ihn und alle im Studio waren, weil viele glaubten, dass die Community das nicht gutheißen würde. Aber sie taten es und der Song schallt immer noch durch TikTok.
@lilnasx THATS WHAT I FCKIN WANT
♬ THATS WHAT I WANT BY LIL NAS X – lil nas x
Lizzo
In der Musikgeschichte gibt es unglaubliche Frauen, aber eine der größten Verkörperungen von Selbstbewusstsein, kommt derzeit von Lizzo. Ihre Songs sind heute Hymnen, die Frauen aller Art dazu ermutigen, sich großartig und gut zu fühlen und sich darüber zu freuen. Unverblümt, ehrlich und übergewichtig zu sein, ist heutzutage nicht so einfach, wie man denkt, wo Schönheit als Standard angesehen wird.
Außerdem ist sie eine hervorragende Vertreterin der Plus-Size-Schönheit und der Gegenkultur in der Schönheitsindustrie. Das haben ihre Songs mit der Tatsache gemeinsam, dass Frauen stark und mächtig sind. Sie sprach auch offen über psychische Gesundheit und wurde insgesamt zu einem Beispiel dafür, wie man schön sein kann, ohne nur auf eine Art und Weise auszusehen oder nur eine bestimmte Kleidergröße zu haben.
Cuz I Love you“ ist ein Liebeslied über die Schönheit, eine
starke Frau zu sein. Nur sehr wenige Künstlerinnen schaffen es, diese Art von Song zu singen, ohne belehrend zu klingen, aber sie tut es auf eine humorvolle, fantastische Art. Das Album und ‚Big Grrrl Small World‘ ist wirklich ein Highlight.
Princess Nokia
Soziale Kommentare zu Hip-Hop und Rap, sind Teil des Genres und viele Künstler bringen die Dinge, für die es sich zu kämpfen lohnt, in ihrer Musik zum Ausdruck. Princess Nokia ist das jüngste Beispiel dafür, wie die Vermischung von Subkulturen einen berühmt machen kann. Sie sprach darüber, dass man trotz Rasse, ethnischer Zugehörigkeit oder sonstiger Merkmale nicht in eine bestimmte Form passen muss, weil es darauf ankommt, was man mit seinem Erbe macht und was um einen herum passiert.
Ihre Musik enthält eine Vielfalt an Sounds, die sie erforscht und darstellt. Mit anderen Worten, sie ist ein klares Beispiel dafür, dass es sich lohnt, in der Branche so zu sein, wie man ist und wie man seine größten Ideen mit vielen Menschen teilen kann. Zurzeit arbeitet sie an ihrem nächsten Album, in dem sie in all ihren Liedern neue, farbenfrohe Geschichten verspricht.
Das Set ‚Everything Sucks‘ und ‚Everything is Beautiful‘ ist eines der besten Alben der letzten Jahre. Sie teilt die Dualität ihres Erbes, ihrer Identität und ihrer Stile, ohne den sozialen Humor zu verlieren. Das eine ist ein eher sanftes Album, das mehr über die Doppelmoral und die weibliche Seite von ihr spricht, aber „Everything Sucks“ ist fast unhöflich und definitiv unverblümt.
Frank Ocean
Vor Lil Nas X war Frank Ocean einer der ersten Rapper, der sich als schwul geoutet und offen darüber gesprochen hat, wie Ihn das als Mensch beeinflusste.
Sie können den offenen Brief auf seinem Tumblr-Blog lesen und wenn Sie schon dabei sind, können Sie auch den Essay über die berühmte Schießerei im Nachtclub Orlando lesen. Danach wurde er Ende 2016 zu einem der meist gefeierten Künstler seiner Generation.
Dank Blonde sind viele Künstler und Songs, die danach kamen, zu dem geworden, was sie sind. Auch dank der Art und Weise, wie er seine Sexualität thematisierte, hatte ein Künstler wie Lil Nas X einen größeren Platz in der Branche für sich. Blonde, sein letztes Album, welches leider erst 2016 erschien , ist eines der besten R&B-Alben der Geschichte. Wir können es nicht aufhören, es zu empfehlen.
Er hat die Art und Weise durch seine Experimente am Genre, für uns verändert. Er ließ es auf eine Art und Weise modern klingen, wie wir es noch nie zuvor gesehen hatten und sprengte damit die Grenzen der damaligen Zeit. R&B ist ein Genre, das die meisten Künstler auf ihre eigene Art und Weise nutzen, aber er war der erste mit Texten über soziale Themen. Hören Sie sich ‚Blonde‘ mindestens einmal an und nehmen Sie wahr, wie Traurigkeit und Party in einem klingen kann.
